Biografía
Francisco Copello Norero
Nace en Santiago de Chile el 21 de mayo de 1938 y fallece en la misma ciudad, el 11 de mayo de 2006.
La carrera artística la desarrolla principalmente en Italia y Estados Unidos donde vive indistintamente durante 30 años; a Chile solo regresa a vivir una década antes de partir.
Su obra se caracteriza por un lenguaje corporal que atraviesa toda su producción artística en distintos formatos: collage, fotografía, grabado, performance, mimo, pintura.
El gran argumento y guión de su trabajo es su propia vida. En varios periodos de creación resalta su experiencia estética con importantes maestros del arte contemporáneo que lo distinguen como un testigo clave de la historia del arte, vista desde el extranjero, desde el margen.
Estudió en la Academia de Bellas Artes de Florencia, Italia entre 1962 y 1966, y en Pratt Graphics Center de Nueva York durante 1967. Fue becado por el Fellowship de New York Council of the Arts en 1971, donde obtiene el premio Nicolás Copérnico, para el grabado en Polonia, en su versión del año 72.
Durante la década del 70 realiza sus primeras incursiones en el campo de la danza y se forma en Nueva York con la coreógrafa Laura Dean, participando en las primeras piezas teatrales de Robert Wilson.
Tras estas experiencias, inicia un trabajo artístico en Italia basado en el Cuerpo, que destaca por sus intervenciones en la escena de Milán, específicamente en el circuito del arte corporal que se desarrolla en la Galleria Diagramma (1975-1978); en Génova en la Escuela de Danza de Patrizia Carratu, el teatro Dell'Opera y en el Centro Cultural Campetto 7 (hasta 1984).
En su permanencia en Europa por 10 años sus actuaciones fueron registradas por un grupo de connotados fotógrafos como Guiseppe Pino, Giovanna del Magro, Maurizio Buscarino y Giuliana Traverso.
Mientras que en su estadía en Nueva York (1986 – 1995) realiza dos grandes actividades: Maestro Impresor y Performance.
Como Master Print efectúa impresiones en aguatinta para Sandro Chia, Adolph Gottlieb, Keith Haring, Rainer Fetting, Wifredo Lam, Mark Kostabi, Stanley Boxer, Paul Jenkins y Rachel Friedberg, entre otros.
En tanto que como performance, forma parte del American Mime Theatre, simbolizando obras del repertorio de la compañía en diversos teatros como Bruno Walter Auditorium en Lincoln Center y The New School, entre otros, dirigido por Paul Curtis.
A su retorno a Chile recibe el Premio de la Crítica de Arte 1997 por las exposiciones que realiza en el Museo de Arte Contemporáneo y en la Corporación Cultural de Las Condes.
En 1996 enseñanza Body-art y expresión corporal en la Universidad de Chile y exhibe las performances: Vogue, Misa Negra, Razones de Familia, Warhola, y El Viaje.
El ‘99 es la exposición Antológica de Grabados, Fotografías, Instalaciones, Collages y Videos, en el Museo Nacional de Bellas Artes, dando un testimonio contundente e histórico sobre su experiencia estética.
El año 2001, con el apoyo del Fondart realiza una serie de 14 serigrafías sobre papel y tela, que posteriormente son expuestas en la Corporación Cultural de Las Condes.
Entre sus últimas figuraciones destaca el lanzamiento del ensayo Fotografía de Performance. Análisis autobiográfico de mis performances, que publica Ocho Libros Editores. En esta misma ocasión el videista Claudio Rojas muestra el documental Chilean boy, donde narra su carrera del artista. (2002); la Retrospectiva de su obra en la Pinacoteca de la Universidad de Concepción, titulada Ejercicios sobre la memoria y performance “Pieza para locos” (2003) y la colectiva Estelar, en el Museo Nacional de Bellas Artes. Realizando una performance y presentando un video autobiográfico (2005).
En el 2006 y antes de fallecer dejó organizada la exposición "Lo mejor de Copello", que reúne sus últimas creaciones y que se presentó en la sala de Santiago de la Universidad de Talca.
ACTIVIDADES POSTUMAS
2006: Itinerancia Lo mejor de Copello en Santiago, Talca.
2007: Collage y exhibición performance "Hello Again". MAC – Parque Forestal
2007: Homenaje a Copello. Istituto Italiano di Cultura
2009: Colectiva “NÚCLEOS: Cuatro décadas de producción artística en las colecciones del MAC”
2009: Colectiva sobre el collage en el MNBA en sus Salas Museos Sin Muros
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